重生之叱咤乐坛-第144部分

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　　　　过了一两秒，乐队还是毫无动静。

　　　　怎么回事？

　　　　舞台上的叶梓，深吸一口气，微闭双眼，头部稍稍侧转。

　　　　你～～～

　　　　“你”字的音头刚一出口，叶梓立刻发现舞台上的一切全都回归了原样，心中顿时大喜。

　　　　真气同步振荡虽然很好，但是还没熟练掌握的情况下，耗费的真气和体力都是巨量的。现在还有一首歌曲没有演唱，能省一点就稍微省一点吧。至少，真气的耗费可以节省一点下来。

　　　　气息一松，他将因为话筒音量恢复而显得稍稍过头的演唱音量立即控制下来，让声音的颤动停止，依靠回归原样的长混响将尾音远远的甩了出去。

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　　　　bsp；　　　音响系统已经恢复，但是叶梓仍然将真气同步振荡保留了下来，只是在真气量上做了一定的调整。这样的演唱方式带来的效果要远远好于以往，叶梓没有理由就此不用。

　　　　相反，今后他将着重练习这一种崭新的演唱技巧，让它完全融入自己的演唱当中。

　　　　乐池里。

　　　　叶梓的第一个“你”字一出，坐到一架三角钢琴边上的键盘手立刻在一个琴键上轻轻按了一下，随即转过身来，向乐队的其他成员微微点头示意。

　　　　这是调性正确的暗示。

　　　　这时，叶梓第二首歌曲的演唱，开始了。

　　　　你～～～

　　　　知不知道

　　　　你知不知道

　　　　我等到花儿也谢了～～～

　　　　你知不知道

　　　　你知不知道

　　　　我等到花儿也谢了

　　　　整整这一段，叶梓完全是无伴奏的清唱。

　　　　在这一段清唱当中，叶梓用多半嗓的声音控制着进行演唱。没有太多的刻意处理，只是在每一句的尾字上，着重强调了颤音的运用。叶梓用并不是特别强烈但是与气息交融结合在一起的那种轻微抖动的颤音效果，力图刻画出一种深ru骨髓的思念感觉。

　　　　声音听上去是淡淡的，但是尾音久远而又悠长，撩人怀想。

　　　　唱到最后一个“了”字之前，叶梓特意稍稍停顿了一下，看了一眼乐池的方向，随后便唱了出来。

　　　　三角钢琴同步跟了进来。

　　　　调性没有任何差错。

　　　　嗯，调性概念不错。

　　　　评委席里，所有的评委都在心里发出几乎相同的感叹。

　　　　侧幕的张雪友再次苦笑着摇了摇头。

　　　　今晚这次偶然的侧幕观摩，还没看完就已经给了他好几次不小的打击。

　　　　他是歌唱方面的大行家，他当然知道在刚才那一首g调的《饿狼传说》演唱之后，不经过乐队给音的提示，直接进唱就能找到降a调的调性，这是多么厉害的音准概念。

　　　　绝对音感，说的就是这样的表现。

　　　　如果放到自己身上，张雪友自问很难做得像叶梓现在这样出色。

　　　　这，可是在叶梓唱爆现场之后，又一次狠狠打击了一下张雪友那“脆弱”的心灵，让他再次发出了苦笑。

　　　　不过这样一来也令张雪友这位歌神，对叶梓这位新嫩歌手的兴趣和好感，再次大增。以至于歌神一边听歌一边开始考虑，是不是趁着对方还未离开香江的时候，找个机会见上一面聊一聊，也许会有一些意外的收获呢？。

　　　　。。。

第一百七十九章　第二首歌（中）（）　
观众们的着眼点就不在调性概念上面，他们并不知道这样的直接进唱有多大难度。？他们的兴趣集中在这首歌曲本身，以及语言上面。

　　　　一首国语歌曲？

　　　　也对。

　　　　这位叶梓选手本来就是来自华夏内地的申城，虽然他演唱的粤语歌曲完全听不出内地口音，是地地道道的白话腔调，但是国语肯定是他的第一语言，演唱国语歌曲才是他真正擅长而又拿手的。

　　　　不妨好好听一下这首国语歌曲。从前面这段演唱来看，这应该也是一首好听的作品。

　　　　不过，这首歌怎么又是没有听过的？还有刚才那首听得让人坐不住的《饿狼传说》，不知道这两首歌曲究竟都是谁的作品？

　　　　嗯，写得真好。

　　　　舞台上，叶梓在三角钢琴的伴奏下，已经开始了演唱。但是这一段的演唱，叶梓又将国语再次换成了粤语。

　　　　旁人来静静看我到底哀伤等什么

　　　　旁人来回关心中安慰爱已没结果

　　　　热烈地开解一生等你也是奈何

　　　　仿佛我在拼命要稀罕援助

　　　　叶梓的嗓音不加控制的放松了下来，声音在温暖中带着一点微微的暗哑，让人一听就感觉一颗心被悄悄地揪起。

　　　　他的眼神迷惘暗淡，失去了刚才火一样的光芒，似乎没有焦点一样茫然地望向灯光照不到的黑漆漆的远方。

　　　　他的嘴里。就像自问自答一样的轻声演唱着。偶尔，眉头轻轻皱起；又偶尔。脸上浮现出一抹自嘲似的苦笑。

　　　　歌曲的旋律和节奏，在他的演唱下都似海边的浪花一般舒缓的、但是一层一层的向前推行。叶梓温暖中带着暗哑的歌声就像是浪花上飞溅起的颗颗水珠，在阴沉沉的天空下面，透出唯一的一抹亮色来。

　　　　歌声里带着淡淡的思念和感伤，没有那种撕心裂肺的肝肠寸断，只有回忆中无尽的落寞。

　　　　键盘手用很轻的指肚触键和柱式和弦。营造出一股淡淡的忧伤氛围。恰到好处的衬托着叶梓的演唱。

　　　　旁人来静静探听我昨天哪里出错

　　　　何时迷失重逢中飘起这首歌

　　　　是旧日是认真执著的某个故事

　　　　可惜这份信念到今天多么无助

　　　　a段的重复旋律中，叶梓的演唱一如既往的低回盘旋，似问似答。而三角钢琴的演奏，开始在柱式和弦中添加了碎碎的半分解和弦，让整个托底的伴奏，在沉郁中带上了一丝压抑着的起伏。

　　　　歌曲的情感显得更加深沉，就像回忆已经走到了歌者内心的深处。

　　　　到了‘无助‘这一句，叶梓的歌声与钢琴的琴声，在第三拍的开头同时收住了。

　　　　演唱。出现了一个短暂的停顿。

　　　　在持续不断的演唱当中，突然出现这么一个短短的停顿，回味悠长，韵味十足。

　　　　侧幕。

　　　　张雪友的眼神变得专注而又明亮。舞台上那个年轻的身影就像一个闪耀着光芒的聚宝盆一样，紧紧地吸引住了他的目光。

　　　　国语的开始，粤语的进唱，旋律哀而不伤，感情真挚内敛，回忆中还带着一点淡淡的忏悔味道。

　　　　这，这又是一首值得花大代价买下来的好歌。这首歌绝对适合我的歌路！

　　　　今晚，真的是来对了！

　　　　张雪友有点兴奋了。

　　　　他微闭双眼，开始跟着叶梓的演唱在心里用自己的感觉跟唱起来。

　　　　评委席上，所有的评委都极其专注的聆听着叶梓的演唱。

　　　　评委席的最右边，李怀同静静地坐在那里。他的脸色非常平静，和其他评委一样正在认真的看着、听着。但是他的一颗心，就像他最得意的弟子刘琦一样，已经渐渐沉到了谷底。

　　　　叶梓的实力强劲他是知道的，从申城半决赛开始他就知道这一点。李怀同甚至察觉出叶梓一直保留着部分实力，即使在香江的半决赛上都没有完全使用出来。

　　　　但是李怀同并没有特别担心过这些。在他想来，即使叶梓拥有再强的实力，在刘琦的金钱开道和自己的精心设计下，种种手段全部使将出来，叶梓在总决赛上必然没有半点活路。

　　　　通过金钱手段买通节目助理和音响师，将《饿狼传说》的调性从降e改成g调，让音响师在演唱话筒做一些手脚，这些暗招都是出自李院长的手笔，由刘琦身后的家族提供渠道和金钱支持。

　　　　李怀同并不是废物点心，他是拥有真材实料的老一辈歌唱家、老资格声乐教育家。他的作品众多、弟子无数。要不然光凭着歌剧舞剧院院长的名衔，在申城乐坛他是无法享有如此盛名的。

　　　　比如g调这个调性的确定，就是他反复衡量了叶梓以往的表现之后，再经过仔细地推算最终得出的结论。

　　　　李怀同基于以往的经验和自己的认知，认为这样的调性足以将叶梓的音域撑到最大，让他无法完美的演唱这首歌曲，而且不会引人怀疑。

　　　　这样来确定调性没有任何问题，极显李怀同的功力。错非叶梓，若是其他选手那是一定会掉到这个大坑里面。

　　　　但是现在，他已经发现正是因为自己声名太盛、自信过强，以至于错估了叶梓隐藏的实力和他音域的宽度，从而导致这一次的比

　　　　赛功败垂成。

　　　　是的，叶梓还没有演唱完毕，第二首歌曲连一半都还没有完成。

　　　　但是李怀同何等眼光何等功底，什么样的演唱可以得到什么样的分数，作为评委的他是再清楚不过的了。

　　　　叶梓今晚的演唱无论是从唱功来说，还是从舞台表演来说都是一等一的出色，无论评委的倾向是哪一方面，叶梓的演唱都能得到他们的欢心。现在除非出现奇迹，否则，叶梓的得分将肯定超过刘琦，取得今晚的胜利将是毫无疑问的。

　　　　李怀同的心里叹息了一声。

　　　　如果不是组委会要搞什么‘公平、公正、公开‘的比赛，李怀同是绝对拉得下这张脸来，为自己的弟子赤膊上阵的。

　　　　可惜了。

　　　　现场的观众们是绝不会感到可惜的，他们感受到了歌曲带给他们的淡淡伤感，让他们不由自主的回想起、怀念起自己心中曾经的那个他、那个她。

　　　　他（她）现在还好吗？

　　　　很多观众的心里都在轻声地问道。

　　　　钢琴还在暂停的状态，叶梓的歌声在第四拍的后半拍开始继续演唱，随后，钢琴在正拍的位置再次跟了进来。

　　　　曾天天真真的你

　　　　爱假想某日别离后

　　　　如孤孤单单的我

　　　　会否等你就似这歌

　　　　而飘飘忽忽的你

　　　　倒真的决定别离后

　　　　留底空空虚虚的我

　　　　估不到结局是这歌

　　　　叶梓的声音微微上扬了一点，似感叹、似埋怨、似回想、似自责的演唱着这段回旋往复的旋律。

　　　　钢琴的低音琴键被左手重重地敲击着，就像一声声低沉的叹息。右手在中高音区域来回掠过，串串细碎的旋律在歌声的间隙里悄悄的穿行，将歌声和琴声有机的串连在了一起。

　　　　忽然，一记重重地和弦狠狠地敲击在了琴键上，叶梓的歌声再次向上走去，歌曲使用的语言又再次回到了国语上面。

　　　　你知不知道

　　　　你知不知道

　　　　我等到花儿也谢了～～～

　　　　你知不知道

　　　　你知不知道

　　　　我等到花儿也谢了

　　　　歌曲演唱到这里，一直只有三角钢琴的伴奏陪伴着叶梓略带一点喉音、稍稍显得有点暗哑的歌声。（。）

　　　　。。。

第一百八十章　第二首歌（下）（）　
叶梓第一遍的演唱尚未停歇，主音吉他手安仔就已经做好了准备。歌声一停，一串木吉他的脆响随之而来。

　　　　间奏，是由钢琴和木吉他共同营造的世界。这个世界仍然是偏灰暗的，但是偶尔的一抹亮色会在灰暗的世界里时隐时现。

　　　　钢琴始终在中低音区徘徊着，欲诉还休的味道扑面而来。木吉他的旋律是清亮的，带着微微的喜意。但这喜意在沉郁的钢琴不断的拉扯下牵绊下，慢慢的，也变得带上了一丝沉重。

　　　　钢琴与木吉他在相互的追逐，又相互排斥，一会儿贴得很近，一会儿又远在天涯。

　　　　观众们的一颗心，被这段钢琴与木吉他的纠缠弄得忽上忽下，忽喜忽怒。想要掩耳不听，不让它们弄乱自己的心情吧，却又舍不得不听，舍不得让它们停止。

　　　　整个演播大厅里，只有钢琴与木吉他的声响，就连叶梓这个演唱者，都隐藏到了黑暗里，几乎被人遗忘了。

　　　　而在黑漆漆的舞台上面，随着乐池里一阵镲片的轻响，叶梓再次举起了话筒。

　　　　定位光与追光也同时再次打亮。

　　　　第二段的演唱，开始了。

　　　　第二段的演唱中，除了第一段为演唱伴奏的三角钢琴和间奏时加入的木吉他，第二把木吉他和一把木贝司同时加了进来。

　　　　唐奴的架子鼓也轻轻跟进。吊镲和脚镲在节奏的连接处轻轻扫过，鼓边轻轻敲响在每一小节的节奏里，底鼓柔和的重击精确的击打在每一个乐句的重音上面。

　　　　叶梓的演唱仍然稳稳的向前走着，淡淡的并不激昂，每一句的句尾和长音的地方，叶梓都加上了细细的微微的颤音。声音仍然保持着听觉上的温暖，但是在第二段中，叶梓将真气振荡的频率稍稍放缓，加多一点喉音，让声音的暗哑程度再上一层。与此同时。叶梓运用更多的xiong腔鼻腔颅腔共鸣，使整个声音的质感变得更加细腻通透。

　　　　第二遍演唱开始的时候，弦乐群里就站