重生明星音乐家-第783部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！


　　　　沈建萍也畅想着，“到时候周先生的名号，也会响彻亚平宁半岛乃至整个欧洲。”

　　　　周秀英在鼓舞完士气，给了大家美好的憧憬后，也开始讲实际的，布置整部歌剧的排练任务。

　　　　尽管在场的歌剧演员们都是身经百战，经历丰富，出演过多部大型歌剧的名角。有些事情和细节，周秀英还是会不厌其烦的进行强调。

　　　　因为排演歌剧真的是一项浩大的工程，也是最能锻炼演员的过程。

　　　　周秀英也一再强调，“想要演好这部的歌剧角色，并不是一件容易的事，需要付出很多艰辛和努力，绝对不能掉以轻心，我希望你们拿出最好的状态来，就当自己是刚入行的新手。掌握整体的音乐风格，符合剧情的表演要求，这是最基本的。”

　　　　周秀英顿了顿继续道，“此外，大家还要注意下面几点：首先，要熟读剧本，不但要熟悉自己的唱段，还要熟悉其他演员的唱段，特别是要熟悉每一场景里的音乐，把握好接续唱段的时间和音乐。这部剧中的重唱、合唱占有大比例，如果你们其中一个演员有误差，就会影响整个剧组的演出，我可不喜欢看到这样的情况出现。”

　　　　“每个人要完全掌握自己的唱段，要严格按照曲谱演唱，不能随意发挥。这点我相信你们都能做到，秦放歌你也一样，不要因为自己创作的就随意改动，你改的话其他人就得跟着做出变化。要真有灵感的的话，可以下来我们大家探讨过再做决断。”

　　　　“整部歌剧已经很完美，不需要做什么特别的改动！”秦放歌这会倒是不谦虚，点头答应下来，他也懒得动那些小心思。

　　　　“在演唱时要注意气息的控制，掌握好力度，保持声音的流畅，还有，要富有弹性。在声音共鸣的处理上，适当保持腔体共鸣的强度，特别是头腔共鸣一定要充沛。我就不要求你们大家都跟秦放歌一样，但最起码的标准，还是要有的，别唱了这么多歌剧，越唱越退步！”

　　　　“语言一定要准确。咬字吐字要清晰、准确、纯净，演唱要连贯、柔滑，不能出现做作的痕迹。同时注意意大利语音中的双辅音和单辅音的吐字，要保持元音到底，每个字的重音一定要清楚地唱准。“

　　　　“还有最后一点，回去的时候，每个演员都一定要掌握好自己所演的、所唱的内容，要刻苦地、反复地练习，不能给任何人带来麻烦，更不能因为自己的失误而影响全局。”

　　　　周秀英也是下了狠心，要把这些成名已久的大腕们，当成是新手来进行操练。也只有她这样身份地位的人，才能镇得住场，换秦放歌来肯定就不行。她可以算是在场所有人的老师，在尊师重道上，大家做得都非常出色。

　　　　而且，学生们也都知道，这个固执的老太太特别爱较真，要出错的话，肯定就会给你指出来的。真犯错了，处理办法也很流程化，先道歉然后保证自己会练好下次不犯同样的错误。跟她顶牛肯定是没什么好下场的，就算不被她说，也会被其他人鄙视的。

　　　　最后，周秀英讲道，“今天我们先和管弦乐团合唱团一起，先全部排演一遍，有什么问题也不要紧，都继续演下去。我会把视频录制下来，回头仔细再改正。你们有没有什么要说的，现在可以先提出来。”

　　　　大家都没什么意见，秦放歌也是如此，沟通好之后，就开始排练。

　　　　先是管弦乐团出场，其实也不叫出场，他们基本都坐那演奏就好，但比起舞台上的演员们来说，也是一点都不轻松的。

　　　　首先奏出的是序曲，《唐璜》序曲的篇幅相对其他歌剧来说，序曲显得来较长，大约6分钟。创作手法也标新立异，莫扎特用音乐的方式勾勒出来居中完全对立的主要人物形象严肃而古板的司令官与贪图自由享乐的唐璜，直接引用了部分剧情旋律，使得歌剧的中心思想在序曲中已经有了具体的反映。

　　　　这首序曲采用奏鸣曲方式写成，其漫长的引子几乎完整地引用了歌剧终场，司令官石像出现在唐璜家晚宴上的场景音乐。

　　　　在引子告一段落之后，序曲进入了奏鸣曲的快板部分，也是整首作品最主要的部分。这里用简洁而富有舞蹈性的旋律塑造出了主人公唐璜复杂而又充满魅力的个性形象，音乐风格变得明快、轻松而富有活力和朝气，与先前深沉的引子形成鲜明的对比。

　　　　随后的部分在调性色彩和器乐编配上显得更为丰富多彩，旋律和节奏越来越激动人心，其实这个**部分正预示着主人公唐璜为追求享乐生活而与那些阻碍他自由的对立者所展开的斗争。

　　　　随后的再现部，唐璜的“浪子”形象重新出现，音乐随之变得清澈，不知不觉地把音乐转入歌剧的序幕。

　　　　莫扎特把序曲同歌剧直接联系在一起，也是歌剧《唐璜》的一大特点，秦放歌并没有做出什么改动。

　　　　管弦乐团演奏序曲的时候，秦放歌他们则是一边听着音乐，一边做自己的准备工作。和国内的交响乐团一样，大剧院的交响乐团有着同样的毛病，铜管偏软，弦乐部分也不尽如人意。

　　　　这些都是需要不断练习才能提高的，短时间之内，即便是神仙，也没办法把他们的水准提高太高。

　　　　大剧院安排的摄像已经在进行，这方面他们的经验非常丰富，完全不用周秀英担心。排练时候的视频相当重要，尤其在排练后，大家都可以拿回去听听看各自的演出究竟存在什么问题，然后针对这些问题，做出相关的训练。

　　　　秦放歌不是神仙，在这方面，也帮不上太大的忙。

　　　　周秀英也是如此，只能寄希望在他们的刻苦练习上面，好在还有充裕的时间，差不多还有两个月的时间，唐璜擦会正式演出。在大剧院的春天歌剧季安排中，《唐璜》是所有歌剧中，上演时间最晚的。这也是周秀英的要求，务必让大家排练好了，才进行演出。她可不想秦放歌创作的首部歌剧的首次演出，就惨淡的局面收场。

　　　　最起码，要能过她自己这关才行。

　　　　大剧院管弦乐团也是尽全力而为，谁都知道周秀英和秦放歌，对国家大剧院意味着什么。他们又何尝不想排练一起出国演出？滥竽充数在这里是行不通的。

第1021章　演戏（）　
唐璜序曲结束之后，好戏正式上演。

　　　　第一场地点发生在深夜里，范青扮演的唐璜侍从独自在门外抱怨，满腹牢骚。他如何苦逼的被留在门外看守，“吃不好又睡不足，我受够了这一切，我要过绅士的生活！”

　　　　而唐璜这个风流的情种主人，则在屋子里和女人调情，世道何其不公。颜值高可以撩妹，长得丑就只能把风？

　　　　范青反复吟唱着，“我受够了这一切，我要过绅士的生活！”他的歌剧功底非常深厚，唱这段男中音的咏叹调很有韵味。

　　　　掌控全局的周秀英听着也挺舒心，虽然问题还是有的，但就表演和歌唱相结合的情况而言，已经比上次排练时候进步很多了。她也不要求一步登天，有显著的进步就ok！

　　　　侍从听到声响后，主角唐璜登场，但秦放歌这时候脸上带着面具，被翟丽音饰演的安娜缠着，不让这个提起裤子就想闪人的家伙离开。

　　　　唐璜和安娜在管弦乐团的伴奏中，边唱着咏叹调边撕逼。表演的形式也是拉拉扯扯，搂搂抱抱的，场景非常热闹。

　　　　也是秦放歌自己作孽，拿什么到处勾搭女人的《唐璜》出来，自己还得扮演主人公亲自上阵演出，还得敬业。

　　　　翟丽音年纪比沈建萍小几岁，秦放歌不好细问，估摸在四十五左右。都说女人不管什么年纪都是爱美的，翟丽音这个女高音歌唱家也不例外。也不知道周秀英是怎么想的，或者是翟丽音沈建萍她们的要求？里面的女性角色的服装都是低胸装，挤出深深的事业线来。唱歌剧的女歌唱家们体格大都比较丰腴，白花。花的一片，挺能晃人眼球。除气质外，这似乎也是她们身上最大的优点了。

　　　　在演出之前，翟丽音和周红霞她们都笑话秦放歌，这次是真的要为艺术而献身了！

　　　　等在舞台上正式演出时候，秦放歌也真正体会到什么叫做“自己写的歌剧含着泪也要演完！”

　　　　凭心而论，他对这些前辈女高音歌唱家们还是相当尊敬的，可演这出歌剧，却是必须和她们调情的。原本歌剧是唐璜主动撩妹的，现实中呢！确实沈建萍她们要求秦放歌敬业演出，也有说他应该本色演出的。好吧，他风流多情的名声早已传遍了，也是让他有点哭笑不得。

　　　　歌剧设定里的唐璜喜新厌旧，似乎追逐女性才是他喜欢的，在勾搭女人得手之后，唐璜就会毫不犹豫的离开，继续追逐下一个目标。

　　　　对翟丽音她们这样的老戏剧歌唱家而言，演出《唐璜》，也是前所未有的全新体验。

　　　　原因也特明显，这个唐璜特别帅！

　　　　秦放歌可谓是完美的诠释了风流倜傥，优雅得体，具有浓浓贵族范的唐璜。即便是在逃跑的时候，他的姿态也依旧优雅，也真正做到了风流而不下流。

　　　　在此之前，和翟丽音沈建萍他们演对手戏的男主角，基本年纪都在四十岁以上，长得帅的基本一个都没有，歪瓜裂枣扮演潇洒不羁的唐璜，想想都挺恐怖的。

　　　　秦放歌就不一样，爱美是女人的天性，颜值高的人到什么地方，也都会格外受欢迎。

　　　　之前秦放歌也有演出歌剧的经历，最初是和沈建萍演绎《良辰美景》，再到后面的整部《阿隆索》歌剧的演出，其中和沈建萍的亲密戏也不少，他也都挺敬业演出的。

　　　　眼下这部歌剧，他要挑战的女性角色可就多了去。

　　　　除了和女性角色贴身战斗外，他还和男人战斗。

　　　　这不，在他和安娜仆倒在地纠缠不清的时候，安娜的父亲跳了出来，叫他放开女儿，并要求和唐璜决斗。

　　　　在这，唐璜当然没忘记装逼，说什么，“和你决斗，这对我来说不合适！”

　　　　老头继续嘴炮说给他两个选择，要么决斗要么逃跑。

　　　　他步步相逼，唐璜选择了决斗，并唱到，“可怜的傻瓜，若你真想自寻死路，那我就成全你……”

　　　　老头子自然敌不过唐璜，因为这家伙耍得一手好贱。想想也很正常，他到处泡妞而且荤素不忌，常被人家丈夫发现，各种逃跑，身手很是了得。

　　　　这不，安娜的父亲中剑倒地而亡。歌剧的世界，也不能以常理而论，倒在地上的时候，安娜父亲还要和唐璜来上一段对唱。

　　　　然后，唐璜就赶紧找了仆人逃离现场，仆人在他决斗的时候非但不过来帮忙，他还被仆人指责，“干得漂亮，先勾引女儿，再杀了父亲！”

　　　　唐璜却说是他自找的。

　　　　这时候，安娜和未婚夫奥塔维上场，发现父亲已身亡。安娜顿时伤心得昏倒，醒后哀痛父亲之死，并要未婚夫为父复仇，两人合唱着“复仇誓言”，结束了整部歌剧的第一场表演。

　　　　中间的音乐之后，就是第二场。

　　　　场景发生在黎明时分，唐璜和侍从之间撕逼，侍从被唐璜各种威逼利诱，唐璜唱出他又爱上了一位女人，她肯定也爱他，晚上就把她征服。

　　　　唐璜鼻子特别灵敏，老远就闻到有女人的味道，就和仆人先躲了起来。

　　　　艾尔薇拉曾是被唐璜骗婚的贵妇，她出场的时候，还愤恨地唱着若是唐璜不回心转意，她就要复仇，杀死他撕裂他。

　　　　“听到了吗？一个被爱人抛弃的，美丽年轻的姑娘。让我们来抚慰她伤痛的心。”四处撩骚的唐璜唱着歌，看人家影姿绰约，就准备去诱引，没想到那个抛弃她的正是他自己。

　　　　得到仆人的神吐槽，“他已经抚慰过一千八百个姑娘了！”

　　　　但沈建萍所饰演的艾尔薇拉很快认出唐璜来，正是辜负了她信任的负心人，捶打痛骂了他一番，“罪大恶极的恶棍，大骗子！”

　　　　沈建萍的女高音声响起来，“你偷偷潜入我的房间，花言巧语，山盟海誓，你引诱了我的感情，你得到了我的爱情，残忍的人！你宣布我是你的妻子！然后，你又把这天地间最神圣的纽带废除。遗弃了孤苦伶仃的我，我终日忍受着自责与眼泪的折磨”

　　　　范青饰演的仆人还在在旁边幸灾乐祸的笑。

　　　　两人演对手戏的时候，沈建萍还深情而忧伤的唱到，“难道这就是爱得太深，而应得的天谴吗？”

　　　　“她说得好像一部小说……”仆人继续吐槽道。

　　　　唐璜却是巧舌如簧，还想继续欺骗艾尔薇拉，“哦，我做的一切，我都有自己的理由。”

　　　　当然是没什么正当理由的，艾尔薇拉也不再轻信于他，声称要复仇。唐璜马上找出仆人来，让他顶缸